Satura rādītājs:
Calypso mūzikas vēsture izseko līdz pat 1700. gadiem un joprojām tiek uzskatīta par veidu, kā projicēt Āfrikas, Francijas un Karību jūras reģiona tautas balsis visā pasaulē. Calypso mūzikas stils ietver daudzus dažādus instrumentus, kā arī vokālu, lai izveidotu saskaņotu melodiju, ar dvēselīgām intonācijām, kas ir līdzīgas Āfrikas verdzības dienām, kas dziedātas Āfrikas verdzības dienās. Faktiski Calypso mūzika vienmēr ir identificēta kā apspiesto mūzika - 18. gadsimtā to veica Francijas Antiļu salu franču stādītāju vergi.
Šodien Calypso mūzika tiek slavēta un mīlēta, lai apvienotu garīgos elementus ar pazīstamiem Karību instrumentiem, piemēram, bongos, spāņu ģitāru, pudeli / karoti, maracām un trompetēm, kā arī joslām, kas izpilda calypso mūziku par tādām mucām, kas tradicionāli izgatavotas no tērauda eļļas mucām - tādējādi nosaukumu "Steelpan." Calypso mūziku var dzirdēt visā Karību jūras reģionā - no Anguilas līdz Barbadosa līdz Sentkitsa un Nevisa, un visur starp populārajiem Calypso māksliniekiem ir Lord Kitchener, Bunji Garlin, Jolly Boys, Machel Montano, Harijs Belafonte un Wilmoth Houdini, starp daudzām citām vietējām slavenībām un favorītiem.
Soca
Soca mūzika, kas radusies Trinidādā un Tobāgo, 70. gados apvieno funk, soul un calypso, lai radītu mūzikas stilu, kas ir gan dvēselīgs, gan āķīgs. Kreditēts ar iedvesmu Soca ir Trinidadian dzimtā Garfield Blackman, kurš 1960. gados apvienoja tradicionālo calypso mūziku ar Indijas-Karību jūras mūziku, kas bija gandrīz desmit gadus vēlāk veidota ar Soca stilu.
Socu raksturo Indijas instrumentu, piemēram, dholak, galda un dantāla (trīs veidu sitamie instrumenti) izmantošana, kā arī tromboni, trompetes un, protams, Trinidadian lyrics un vokāls. Dažas populāras Soca mūzikas grupas ir El-Kru, D'Enforcas, Krosfja un Xtatik, kuras visas veidotas dažādās Karību jūras salās (tostarp Antigva, Barbadosa un Trinidāda).
Zouk
Deviņdesmito gadu vidū Zouk mūzikas stilu ieviesa un popularizēja Francijas Antiļu grupa Kassav, nosūtot ātrdarbīgu, Karnevāla stila mūziku Karību jūdu skatuves, it īpaši Gvadelupes un Martinikas salās. Zouk mūzikas stils ietver tradicionālo bungu un basu ritmu sadaļu ar sintezatoriem un „kratītājiem”, padarot mūziku daudz jautrāku, patīkamāku un svinīgāku - galu galā “Zouk” nozīmē “partiju” kreoliešu franču valodā, galvenokārt runāto valodu Francijas Antiļu salās.
Daži citi populāri Zouk mākslinieki, kas nav Kassav, ietver Malavoi, Franky Vincent, Perle Lama un Edith Lefel, lai gan Zouk mūziku parasti spēlē vietējie mākslinieki visā Francijas Antiļu salās, tostarp Gvadelupā, Martinikā un citās Karību salās.
Salsa
Salsa, populāra mūzikas forma, kā arī deja, radās Kubā 70. gados un ieguva popularitāti Kubā un Puertoriko ārzemju kopienās Ņujorkā. Salsa apvieno congos, maracas, saksofonus un citus instrumentus, lai izveidotu strauji augošu, ātru soli mūzikas un dejas stilā, kas pēdējo desmit gadu laikā ir piedzīvojis atdzimšanu, pateicoties Zumba popularitātei. deju kustības. Salsas deju nakts San Juan naktsklubā joprojām ir būtiska daļa no jebkuras vizītes Puerto Rikā.
Salsa pārvēršas par „garšvielām”, runājot par mūziku un deju “spiciness” - ātriem soļiem, kaislīgām kustībām un vispusīgu sajūtu. Ar latīņu un karību jūras saknēm, salsas mūziku un deju kultūras fenomenu, izpildītāji izplata savu labsirdīgo prieku un ritmu visā pasaulē. Daži populāri salsas mākslinieki ir La Indija, Oscar D'Leon, Joe Arroyo, Frankie Ruiz un Marc Anthony.
Deju zāle
Iegūstot savu Karību jūras gropi, var nebūt labākas vietas, kā ar Dancehall mūziku, kas ir augstas enerģijas reggae forma, kas radās Jamaikā 1970. gados. Šim mūzikas stilam ir raksturīgi ātri ritmi, sintezatori un bungas, kas apvieno skaņas, kas garantē jūsu kāju pieskārienu, roku šūpošanos un galvas sagriešanu.
Dancehall mūzika tiek uzskatīta par kultūras pārstāvniecību Jamaikā ar straujo tempu un mainīgajām melodijām, kas simbolizē nepārtraukti mainīgo un mainīgo Jamaikas sabiedrību. Dažiem Deju halles mūziku uzskata par radikālu tās politiskajam ziņojumam un tā nedaudz nekontrolētajam ritmam, bet neatkarīgi no tā, kur jūs atradīsiet savu sociālo nozīmi, viena lieta par to: ja Dancehall sitieniem sākas sitiens, jūs gribēsiet saņemt jūsu deju kurpes.
Daži populāri Deju halles mākslinieki ir Sean Paul, Dawn Penn, Shabba Ranks, Patra un Chaka Demus un Pliers, no kuriem daudzi sasniedza savu slavu maksimumu 1990. gadu vidū un beigās. Deju zāle un tradicionālās reggae iespaidus var atrast arī pop-zvaigžņu (un Barbadosas dzimtā) Rihanna mūzikā, it īpaši tādās dziesmās kā “Rude Boy”.
Ska
Lai gan tagad tas ir ļoti populārs visā pasaulē, īpaši Amerikas Savienotajās Valstīs un Britu alternatīvās mūzikas ainās, ska radās Jamaikā 1950. gados, un tas bija moderna reggae priekštecis, kas apvieno amerikāņu džeza, blūza un tradicionālās Calypso mūzikas elementus.
Iedvesmojoties no ASV mūzikas ritma un blūza mūzikas skatuves, Jamaikas mūziķi radīja ska, apvienojot nerimstošas ģitāras rifus, ragus, bungas, un dažreiz klavieres, kuras visas spēlēja kādā mūzikas ieraksta punktā “skank,” -beat. Integrējot džeza, blūza, kalpso un Karību mūzikas stilus, šie mākslinieki radīja mūzikas žanru, kas ne tikai dominētu Karību jūras skatuves, bet arī izplatījās ASV un ASV mūzikas ainās, ietekmējot ikvienu no Policijas līdz Sublime.
Dažas populāras Karību skaņu grupas un mākslinieki (bieži arī reggae mūziķi) ietver Jimmy Cliff, Lee “Scratch” Perry, Millie, Count Machuki, Skatalites un Jackie Mittoo. Starptautiskās ska grupas, kas kursē no Beat un Specials no ASV uz Reel Big Fish, Fishbone un Mighty Mighty Bosstones no ASV.
